Sebagai sosialita yang hancur dalam ‘Blue Jasmine’ karya Woody Allen, kembalinya Cate Blanchett

Sebagai sosialita yang hancur dalam ‘Blue Jasmine’ karya Woody Allen, kembalinya Cate Blanchett

Ketika Cate Blanchett terakhir kali berada di New York, di sela-sela penampilan malamnya dalam produksi tur terkenal “Paman Vanya”, dia menyelinap melintasi kota ke East Side untuk diam-diam memfilmkan perannya dalam film terbaru Woody Allen, “Blue Jasmine” untuk diteliti.

Di dalamnya, Blanchett memerankan Jasmine, seorang sosialita yang sedang mengalami kehancuran, seorang Blanche DuBois modern (peran yang dimainkan Blanchett di atas panggung beberapa tahun yang lalu, “detritus” yang menurutnya tetap bersamanya), putus asa dan hancur oleh pengkhianatan Bernie-nya. Suami pemodal ala Madoff (Alec Baldwin). Di tempat tinggal Jasmine, Upper East Side, Blanchett memperhatikan aksen kemakmuran di lingkungan tersebut.

“Saya minum terlalu banyak anggur sambil duduk sendirian di restoran,” kata Blanchett, yang duduk di kantor di pusat kota hari ini dengan atasan dan rok hijau zamrud tanpa lengan.

Namun, kehalusan yang dipoles hanyalah satu elemen kecil — permukaan yang retak — dari penampilan Blanchett yang sangat berlapis dalam “Blue Jasmine”. Jasmine-nya, seperti yang dia katakan, adalah “campuran kemarahan, rasa bersalah, dan ketakutan yang rapuh dan mudah terbakar.” Tanpa uang sepeser pun di San Francisco, di mana dia terpaksa tinggal di rumah kelas pekerja saudara perempuannya (Sally Hawkins), Jasmine adalah orang yang suka minum vodka dan Xanax yang membenci diri sendiri, menyangkal, dan panik—seorang wanita di kebebasan jatuh yang tidak tega melihat dirinya di cermin.

Seperti banyak penampilan terbaik aktris berusia 44 tahun ini, termasuk nominasi Oscar sebagai Elizabeth I dalam “Elizabeth” tahun 1998, Jasmine adalah campuran dari kekejaman (dia brutal terhadap orang-orang yang dianggapnya lebih rendah) dan kerentanan yang gemetar. Pertunjukan tersebut disebut-sebut sebagai kunci nominasi Oscar, yang merupakan yang keenam baginya.

Kompleksitas peran tersebut sebagian terletak pada struktur film “A Streetcar Named Desire”, yang beralih antara sebelum kejatuhan (di New York dan Hamptons) dan setelahnya (San Francisco). Blanchett dengan hati-hati memetakan kilas balik Jasmine: “Anda tidak ingin garis datar,” katanya. Jadi Jasmine adalah orang yang banyak, sangat anggun bagi sebagian orang (Peter Sarsgaard, sebagai pelamar kaya) dan merendahkan orang lain (Bobby Cannavale, sebagai pacar kerah biru saudara perempuannya).

“Orang-orang berbicara tentang aktor yang berpura-pura, tetapi ketika Anda melihat orang-orang dan orang tertentu masuk ke sebuah ruangan, orang yang berbicara dengan Anda itu berubah total dalam satu menit,” kata Blanchett. “Kami terus-menerus berubah menjadi manifestasi lahiriah yang berbeda dari diri kami sendiri. Itulah yang membuat saya penasaran dengan orang-orang. Hanya saja ketika Jasmine melanjutkan cerita dan situasinya menjadi semakin putus asa, identitas sosial tersebut menjadi semakin terpecah dan mereka semakin terpecah.” tidak mampu menjadi orang yang koheren dan berfungsi.”

Meskipun Woody Allen dikenal karena memerankan aktor-aktornya dalam peran-peran luas, cukup mengejutkan bahwa penampilan luar biasa seperti itu muncul di akhir filmnya – sebuah periode yang sebagian besar ditentukan oleh kesembronoan dan latar internasional. Meskipun Blanchett berkomitmen segera setelah panggilan telepon singkat dari Allen, dia juga bertanya-tanya apa arah yang akan diambil film tersebut.

“Tantangannya adalah dalam hal nada, terutama ketika saya mulai mendengar seperti apa para pemerannya,” katanya, sambil mencatat bahwa komedian Andrew Dice Clay dan Louis CK akhirnya memberikan penampilan yang tidak terduga dan alami. “Saya berpikir: Apakah ini lebih seperti ‘Bananas’ atau ‘Interiors’? Ke arah mana film ini akan diputar? Dia mengatakan kepada saya tiga minggu setelahnya: ‘Anda tahu, ini adalah film yang serius.’

Allen menyatakan minatnya untuk bekerja dengan Blanchett di Festival Film Cannes pada tahun 2010. Dia adalah pilihan yang jelas, katanya, untuk bagian yang dia tulis berdasarkan keluarga New York yang hancur yang diceritakan oleh istrinya, Soon-Yi Previn. . (Allen mengatakan Madoff “tidak pernah memikirkan” pemikirannya.)

“Saya membutuhkan aktris hebat dan ketika Anda memikirkan aktris hebat di dunia, Cate langsung terlintas di benak saya,” kata Allen melalui email dari Prancis, tempat dia syuting film berikutnya. “Cate adalah salah satu dari orang-orang yang hebat, dia hebat sebelum dia bertemu denganku dan dia akan menjadi hebat setelahnya. Hanya sedikit yang bisa kukatakan padanya.”

Blanchett tahu untuk tidak mengharapkan banyak masukan dari Allen, “jadi saya ingin memberikan masukan yang cukup,” katanya. Mengenai detail karakternya, dia berkata, “Semua ini tidak dibicarakan atau dianggap penting bagi Woody.”

“Saya tidak terlalu membutuhkan sebagai seorang aktor,” kata Blanchett. “Saya tidak melakukannya karena saya ingin diberi tahu bahwa saya baik-baik saja.”

Sutradara dan aktor lain telah mengonfirmasi hal ini. Anthony Minghella, yang menyutradarainya dalam “The Talented Mr. Ripley,” pernah menulis tentang dia pingsan dalam sebuah esai, menyebutnya “seorang komedian alami, seorang aktor dengan seluruh tubuh.” Geoffrey Rush, rekan senegaranya dari Australia dan lawan mainnya, mengatakan dia “memiliki fisik amorf yang konstan.”

Banyak yang telah dikatakan tentang kulitnya yang berpendar (seperti Galadriel dalam film “Lord of the Rings”, dia benar-benar bersinar) yang meremehkan matanya yang sangat jeli. Perubahan wujudnya, dari Bob Dylan dalam “I’m Not There” menjadi Katharine Hepburn dalam “The Aviator” (yang memenangkan satu-satunya Oscar), sangatlah legendaris.

“Anda harus menemukan titik hubungannya, tapi saya tidak tertarik untuk mereduksi karakter tersebut ke dalam rangkaian pengalaman saya,” kata Blanchett. “Mudah-mudahan begitulah cara Anda terus berkembang sebagai seorang aktor, bahwa Anda terus-menerus menantang pemahaman Anda tentang cara orang berpikir dan berperilaku.”

Namun, kehadirannya di layar semakin jarang dalam beberapa tahun terakhir. Lima tahun lalu, Blanchett dan suaminya yang merupakan penulis drama Andrew Upton, dan memiliki tiga putra, mulai menjalankan Sydney Theatre Company. Kepengurusan mereka sebagai direktur artistik, yang akan dilanjutkan oleh Upton sendiri selama beberapa musim lagi, mendapat banyak pujian, termasuk produksi “Streetcar” dan “Paman Vanya.” Dia menyelesaikan rangkaian “The Maids” karya Jean Genet pada hari Sabtu sebelum terbang dari Sydney ke AS untuk mempromosikan “Blue Jasmine”.

“Saya harap saya bisa menjadi aktris yang lebih baik hanya dengan berkonsentrasi pada teater,” katanya. “Saya bersekolah di sekolah teater tanpa harapan atau cita-cita khusus untuk bekerja di bioskop. Ini adalah industri kecil dan saya terlihat agak aneh. Saya tidak mengira saya adalah gadis itu.”

Ditanya apakah dia melewatkan bioskop saat fokus bekerja di STC, dia dengan cepat menjawab, “Tidak.” Dia mengakui bahwa dia “sedikit kelelahan” karena pekerjaan film yang berulang-ulang sebelum mengambil alih teater: “Saya sangat bosan dengan diri saya sendiri, dan itu adalah perasaan yang biasa saya alami.”

Sebaliknya, dia menikmati kesempatan untuk menjalankan perusahaan yang dia mulai setelah sekolah drama: memprogram drama selama satu tahun, mengambil peran besar, memberikan karya kepada penulis drama muda dan menjadi bagian dari wacana budaya suatu negara.

“Orang-orang membicarakannya seolah-olah ini adalah pengorbanan besar,” katanya. “Apakah kamu bercanda?”

Namun, Blanchett memiliki sejumlah film yang didapuknya. Dia telah syuting dua film Terrence Malick dan membintangi film thriller sejarah karya George Clooney, The Monuments of Men, yang akan dirilis pada bulan Desember. Dia juga mendaftar untuk menonton film bersama David Mamet dan satu lagi dengan Todd Haynes.

“Di satu sisi, saya kembali dengan semangat baru untuk itu semua,” katanya, sebelum menegaskan, “Saya tidak pernah ingin bekerja. Bahkan ketika Anda ditawari peluang besar ini, saya berpikir, ‘Saya sangat ingin menjadi jadilah piamaku bersama anak-anak.'”

Jadi kenapa dia terus mengatakan ya?

“Penawarannya!” serunya. “Woody Allen mengangkat telepon, apa yang akan saya katakan? Saya tidak akan menjadi orang brengsek yang mengatakan, ‘Mmmm, mungkin tidak.’ Saya melepaskan piama saya dan pergi bekerja.”

___

Ikuti Penulis AP Entertainment Jake Coyle di Twitter di: http://twitter.com/jake_coyle


Data Sydney